【感恩‧插畫志工】

◎撰文‧郭書宏　攝影‧林炎煌

插畫的出現，讓月刊生色不少。
對插畫志工來說，
每一個創作的機會，都是與讀者溝通的橋梁，
每個作畫的小細節，都需細細思考、謹慎落筆。
畫者用心、看者歡喜，
彩筆揮灑，他們要為人間的美善上色。

如果說，藍天需要有白雲來作映襯的話，那麼插畫，就是刊物中不可或缺的一大元素。

無論什麼年代，繪有美麗插畫的出版品總是充滿魅力，總能吸引住讀者的第一道目光，讓人留下鮮明印象，及最初的感動。

回顧《慈濟》月刊的插畫歷史，最早得溯及「上人說故事」的連載漫畫，以及單獨成篇的四格連環漫畫；但是，這時的圖畫與文章尚未搭配，還稱不上是正式的插畫。直到一九九五年十二月「專題報導」中，陳寅隆以漫畫來呈現內文情景，這才開啟月刊邁向編排插畫的第一步。

插畫的出現，讓以文字為主的月刊頓時生色不少，也頗受讀者好評。此時，月刊開始徵求插畫志工，吸引許多生力軍陸續加入。包括：國畫蘊底深厚的張素花、蕭逸，學院派的羅方君、潘勁瑞與蕭崇仁，以及畫風簡約的張鈞翔與陳清溪……各以手中妙筆，勾勒出與月刊文章最相應的圖畫。

不只是點綴，
插畫也能「言之有物」

「一開始，月刊裏插畫的版面通常不大，比較偏向點綴性質。」一九九六年即開始為月刊作畫的羅方君說，早期猶如「郵票」大小的插畫，較難引人注目，「而且當時還只有黑白印刷哩。」

月刊三百五十六期是個轉捩點，開始增加彩色內頁，在視覺效果加強下，不但插畫量增加，圖畫版面也逐漸加大。

從這時起，插畫作品的表現也是琳琅滿目。如寫實、抽象、剪貼、版畫等，風格各異；而材料使用也是包羅萬象，如：油畫、壓克力、水彩、水墨、彩色鉛筆、蠟筆等……

「創作的每一個小細節都是關鍵，作畫媒材、顏料選擇攸關氣氛呈現，紙張差別則會影響渲染效果。」羅方君說，像三五八期「匱乏的滋味」，她以藍、黑、綠三種冷調色的鉛筆來呈現受災戶歷經浩劫的驚恐與無助，圖片中模糊處理的斷垣殘壁，呈現山河變色後的景象。

偶爾，羅方君也善用「轉化」技巧，讓主題更加明顯。同期中「敞開心靈對話」一圖，老師的手畫得特別長，手臂上掛著的竹籃還裝著孩子，用以譬喻老師以真心呵護著每個相遇的孩子；另一幅「母愛戰勝一切」以暖色系表現，單親媽媽的身體變成了房屋，一塊塊的磚頭化成了強壯的手臂，守護著屋裏的孩子不受日曬雨淋。

另一位善於運用轉化技巧，與羅方君同屬「元老級」的插畫志工潘勁瑞，在國中擔任美術教師，為月刊提供畫作已邁向第十二年。

潘勁瑞說，每次接到編輯邀稿，就是一次又一次的腦力激盪。「我總是反覆閱讀文章來構築圖像，漫長的等待與煎熬，就如同『孵化』的過程。」

潘勁瑞說，當初主動想幫忙月刊畫插畫，就是希望讓刊物更具可看性，讓插畫也能「言之有物」。「為了讓讀者獲得心靈的美感，我總是仔細體會作者想表達的意涵，慢慢醞釀靈感後才提筆創作。」

「有一次畫教師節特別報導，我刻意在人物的頭頂畫上一叢叢的豆芽，冒芽的圖案象徵老師開發、啟蒙學生的智慧，這樣的構圖無非是希望吸引讀者目光。」潘勁瑞這幅以強烈水彩配色、頗富寓意的作品，被選擇作為當期月刊封面，這象徵插畫引人注目的程度與重要性，已不亞於文章與照片。

不單表現美感，
而是生活體驗的練習

插畫的比重也隨著印刷技術的提升而日益增加。一九九八年一月，《慈濟》月刊推出「創新版」，不但篇幅增加，同時全面改為彩色印刷，這樣的改變，不啻提供插畫志工更多可揮灑的空間；當期「上人說故事——獵人與猴子」即將插畫作全版跨頁編排，企圖呈現「繪本」形式，獲得不少好評。

「上人說故事」專欄活潑豐富的插畫，多出自林倩如之手。此專欄特色在於故事多源自於佛典，為「積存」人物造型及時代背景，林倩如養成多觀察與蒐集資料的習慣。

「就像看電視，我很容易就會去注意主角身上穿的衣服、手上拿的器具，研究是否有其特殊意涵。」林倩如說，插畫不單表現美感，而是生活體驗的練習；日積月累存積資訊，要是臨時想表達某一時代背景主題時，就能及時聯想昔日觀察的點滴，應用在插畫表現上。

「我遍查資料，才知道佛陀時代古印度的穿著，多是『偏袒右肩』與『披覆兩肩』形式；佛典中的『菴摩蘿果』，原來是古印度人對芒果的稱呼……」林倩如說，如此廣泛蒐集資訊，讓她在插畫之外也學習到不少知識。

近年搭配上人開示「無盡藏」專欄的畫作，皆是出自畫家蕭逸之手。月刊四六○期（二○○五年三月）開始，其畫作「四月雪」即以細膩的筆觸，畫出似雪紛飛的朵朵小白花，加上恰如其分的渲染效果，讓許多讀者眼睛為之一亮。

「上人說的是真實法，我的畫作也是表現真實。」自小習畫、擅長結合傳統與現代水墨技巧的蕭逸說，她的畫作靈感大都來自親手種植的植物；很榮幸自己的創作能與「無盡藏」搭配，期待讀者在恭讀上人開示、咀嚼法語之餘，也能邊看著她用心彩繪的作品，進而感受畫中意境。

有別於蕭逸畫作所呈現的古典韻味，「跳房子工作室」的針筆畫風，以細緻線條填充畫紙，構築現代感十足的畫面，企圖營造想像氛圍。

「跳房子工作室」是由李昱町、廖家敏兩位「七年級生」所成立的，年紀雖輕，但對創作卻很有想法。「我們的畫裏人物沒有美醜之分，如此才得以凸顯描述人物各自的特色。」

主要負責構圖作畫的李昱町說，他繪畫的特色就是以線條來代替上色，填充畫面的元素不單只有細細的小直線，還有葉子、草、空氣，以及豆苗，「這些小圖案都隸屬於自然，目的就是想讓讀者看插畫，也能擁有接觸大地時的放鬆心情。」

廖家敏說，《慈濟》月刊讀者群十分廣泛，他們推測，其中不乏失意或患有精神疾病的人。「希望透過我們的作品，讓這群人轉移注意力並放寬心情。」

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想幫助他人，自己在不知不覺中也滿載收穫，成了這群插畫志工源源不絕的創作動力。

「從前以為自己在付出，其實也是在獲得。」林倩如說，看到過去的作品，明顯發現自身的進步，她感恩月刊提供琢磨繪畫技巧的園地；讓她有機會為了思考作畫內容，不時督促自己看書、上圖書館、看展覽，增廣見聞。

「因為自己的一點付出，讓他人有所啟發，這是生命中多麼美好的事。」潘勁瑞說，月刊影響許多讀者的人生方向，讓他更樂於利用課餘時間，用圖像來聯繫其他生命。

羅方君也滿懷感恩分享志工心得：「插畫創作不但可讓人暫時放下俗事、沉澱思緒，還可藉由圖像來傳達人間的純良美善，何樂不為！」

「能以自己的專長興趣，刊載於優良讀物與大眾結緣，可說是人生一大樂事；也希望自己的作品協助月刊，發揮淨化人心的良能。」蕭逸如是期望著。

一路走來，《慈濟》月刊擁有著這群插畫菩薩，發心彩繪人間美善，我們有理由相信，未來世界將更添美麗。

最早的插畫志工
◎撰文‧黃秀花　翻拍‧林炎煌

德慈師父曾當過插畫志工呢！他的作品就刊登於一九六八年十一月五日出版的《慈濟》雜誌上。

傍山而立的靜思精舍環境自然，早年不時有蛇類出沒。德慈師父很會抓蛇，而且還會分辨蛇是否有毒；抓到了蛇、帶到山上放生時，他會為牠們進行皈依，叮囑要好好修行，勿再出來傷人！

他的這項特殊專長，連上人也知道。某次，有位善心人士捐了一罐蛇藥，上人要慈師父試畫一條蛇，搭配月刊「好人好事」報導。

德慈師父一拿到蛇藥，就依照盒蓋上的模樣加上自己平日的觀察，認真畫了起來。畫好後呈給上人看，上人卻說：「原本的那一條蛇，看起來很有力氣；你畫的這一條卻『柴柴』（閩南語，僵硬的意思），一點力氣都沒有！」

表面上，上人似乎不甚滿意，可私底下卻是接受的，不然怎可能會有這幅「蛇」的插畫，出現在早期刊物上呢？

優先製版　十七年不變的原則
◎撰文‧涂慶鐘　攝影‧林炎煌

二十多年前，邱莉蓁（菊香）偶然的機緣參與慈濟活動，深受感動，遂與夫婿「新豪華製版印刷公司」創辦人林家洋（東海）商議，希望能為慈濟盡點心力、回饋社會。

因緣際會下，一九八六年，正值事業顛峰的林家洋偕妻子來到花蓮靜思精舍拜謁上人，並表達願以製版專業贊助月刊，以提升印刷品質、節省製作開支。

這樣的一念善願，在四年後才開花結果——原本在花蓮製版、印刷、發行一貫作業的《慈濟》月刊，自二八七期（一九九○年十月）起移交台北製作，其中製版部分，正式由新豪華公司接手、免費製版。

「發心要做，就一定要用心做到最好；若只是心存交差，便失去做這件事的意義。」身為慈濟榮譽董事的林家洋如此期許自己與公司同仁。

將近十七年來，月刊內頁印刷從單色到局部彩色，再改版、增頁為全彩印刷；製版也從手工拼版，演進到電腦組頁。一路走來，林家洋與他的公司團隊，都秉持用心和專業來製作這本雜誌。馬裕光廠長就說：「公司一貫的精神是以《慈濟》月刊為優先，月刊有任何需求，我們必定全力以赴！」

九二一地震發生當天，月刊已臨出刊前夕，為持續追蹤災情，並將援救的感人報導即時傳遞給讀者，月刊緊急抽版，並增加頁數。面對當時的變化球，林家洋與他的同仁仍是盡其所能來達成。

「我發願一直做到月刊六十周年！」林家洋說，因忙於事業，無法投入慈濟志工服務，但他以專業奉獻，與眾人廣結善緣。

正因有這樣謙虛堅持、默默用心耕耘的幕後英雄，此刻讀者們所展讀的月刊，方能如此美觀引人，每一頁，都值得感恩。